Friday, December 30, 2005

Editorial:

Cuando decidí lanzar Noktambularte, en septiembre de este año, no imaginé la respuesta que obtendría por parte de artistas plásticos, galeristas, críticos especializados, jefes de prensa y, gente como usted o como yo, que gusta del arte. Del buen arte. Fue sencillo: utilizar la herramienta más antigua que conoce el hombre, además del fuego: la escritura. Todo un arte, claro. Y el resultado es el que está a la vista. Un newsletter que refleja la actualidad del mundillo de las artes. Bien o mal. Completo o incompleto. Con errores y aciertos. Pero estar presente es una forma de no claudicar ante aquellos que - a decir de don Roberto Arlt hacen gala del "squenun"- entierran un proyecto antes de nacer. En estos casi tres meses, el logro es satisfactorio. Ayuda a continuar por el sendero limpio de malezas. A deambular como un noctámbulo por las galerías, reflejando la interesante movida de las artes plásticas de esta ciudad. Una ciudad que no descansa. Igual que los hacedores de proyectos que, un día, toman vida. Gracias a todos. Feliz Año 2006 con las ganas inclaudicables de no detener la máquina.
Gabriel Pérez Mervolizzi
(Editor)

Patricia Arcuri y su arte circular



El círculo es una figura enigmática. Desde los tiempos remotos marcó una fuerte simbología en religiones, clanes y pueblos dispersados por los cuatro puntos cardinales. Por ejemplo, el ouroborus, la serpiente que devora su propia cola, venerada por griegos y latinos; las concéntricas formas que los celtas daban a sus rituales del solsticio. El círculo es la evolución del hombre, entienden algunos antopólogos. Así también lo expresa en sus obras Patricia Arcuri, en el Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín). Esta arquitecta y artista plástica recurre a los círculos como leit motiv de sus trabajos. Pinturas y objetos tienen la forma exacta, de la perfección. Es ingresar de un lado al otro, de trasponer con la sensibilidad que brinda el creador en sus piezas, distintas emociones mezcladas. Por ejemplo, el óleo sobre tela Escalando la ruleta (foto izq.) convida el movimiento de las figuras esparcidas en una gran espiral infinita. Se dispara la imaginación y el trazo de Arcuri desliza un toque lúdico a este trabajo. El objeto La ronda , realizado en masilla y alambre, es una espiral que asciende hasta el límite de la exaltación de este juego de niños. Bien utilizadas las diez figuras de esos niños tomados de la mano. En La calesita se aprecia ese ir en un solo sentido. Los rayos que convergen o se disparan caballos de carroussel y personitas. Como un eje del todo. La artista exhibe también objetos y prendas intervenidas con figuras de árboles, por ejemplo. Vale la pena visitar la muestra que cierra el 8 de enero de 2006.

Wednesday, December 28, 2005

Eguía: Entre la fantasía y la realidad.

Real o imaginario? La pregutna cabe como anillo al dedo mientras comienza a descubrirse el extenso universo fantástico de criaturas pseudo naturales que pueblan algunas de las obras de Fermín Eguía. Escogió un nombre para su muestra "Pinturas y dibujos 1995-2000" que permite recorrer varios capítulos de este consagrado creador. Y ésta parece emerger, igual que los increíbles monstruitos que flotan en lagunas, mares y riachos; de dientes afilados como sables y aletas caudales capaces de quebrar la eslora de un bote. Asustan. Pero, poseen diversidades estéticas, que dan gusto observarlos. Eguía transforma también, esos paisajes ribereños del Delta en estampas bucólicas. En otra serie, el erotismo balancea el péndulo entre los cuerpos anexados por los sexos y la imaginación, otra vez, brota desde la piel. El sarcasmo y el dolor aparecen en esta exposición. Una mirada reflexiva a los sucesos del trágico diciembre de 2001, abrevia mayores comentarios que cualquier libro de historia: bocas famélicas de labios descascarados, represión policial a sangre y fuego, saqueos a supermercados. Todo está reflejado. Y seres de formas bellísimas (ver imágen) alimentados, como el resto de sus trabajos, de pinceladas profundas, donde los colores de acuarelas, témperas, acrílicos y óleos otorgan una mayor credibilidad a esa realidad/fantasía circundante.
Cierra el 29 de enero de 2006. Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, sala C

Tuesday, December 27, 2005

Un Eco de varias voces estéticas


El arte contemporáneo local está atravesando un momento relevante. Tal el caso de la muestra "Eco" que nuclea a un interesante conjunto de artistas y obras. Fotografía, escultura, video instalaciones, dibujo, entre otras disciplinas están expuestas desde el 17 de diciembre en la Fundación Proa (ver foto). Exponen Gabriel Baggio, Elba Bairon, Ernesto Ballesteros, Mariana Cerviño, Gabriela Fernández, Valeria Gopar, Marcelo Grosman, Julia Iriart, Cynthia Kampelmacher, Guillermo Mc Loughlin, Alberto Martinez, Julia Masvernat, Mondongo, Magdalena Mujica, Sandro Pereira, Bettina Preciozo, Mercedes Pujana, Romina Salem Taborda, Julia Sánchez, Mariela Scafatti, Luis Terán y Alejandra Urresti.
Todos ellos fueron invitados por los expositores de la muestra "De rosas y capullos y otras fábulas" (Jane Brodie, Aili Chen,Flavia Da Rin, Marina de Caro, Martin Di Girolamo,Inés Drangosch, Ana Gallardo, Guillero Iuso y Florencia Rodriguez Giles. . La estética, la variada imaginación a la hora de intervenir un trabajo, sumada a las desestructuras de ciertos parámetros permiten disfrutar de una versatil lecutra de las obras.
Pedro de Mendoza 1929, PB. Info: www.proa.org

¿Qué 25 años no son nada?

Sitio de referencia cultural para muchos argentinos y extranjeros, el Centro Cultural Recoleta nació durante la dictadura militar, siendo una válvula de expresión y libertad en momentos en que se amordazaban las ideas. El rico caudal artístico lo catapulta a un primer plano en el ámbito de la libre expresión. El 16 de diciembre pasado se abrió una muestra fotográfica por sus primeros 25 años de vida y que reconstruye la actividad cultural desde 1980 hasta el presente. Artistas plásticos, músicos, poetas, escritores y actores -pero en especial, el público- son los hacedores de este tradicional lugar de encuentro con la cultura. La exposición es documentada con un video de 25 minutos que permite conocer los quehaceres diarios de los trabajadores del Recoleta. También brindan su testimonio los diversos directores del CCR, a saber. José Marzullo, Guillermo Whitelow,Osvaldo Giesso, Rodolfo Livingston, diana Saiegh, Miguel Briante, Teresa Anchorena y Nora Hochbaum.Hasta el 26 de febrero, en la sala Cronopios. Junín 1930, entrada libre .
Foto gentileza Pablo Jantus

Monday, December 26, 2005

Friday, December 23, 2005

Se presentó el Calendario 2006 de Fundación Huésped


A 25 años de la aparición del primer caso de Sida en el mundo, los esfuerzos de la sociedad mundial se afianzan. En la Argentina, la fotografa Gaby Herbstein (en la foto a la izquierda junto a Emme) reunió a catorce músicos que aportaron su solidaridad bajo una consigna: no discriminar ni estigmatizar a los portadores del virus HIV. El trabajo dio por resultado un prolijo Calendario 2006 de la Fundación Huésped destinado a recaudar fondos para no bajar los brazos contra este mal mundial. La presentación fue el pasado 8 de diciembre en el Palais de Glace.Entre los seleccionados por Herbstein, Gustavo Cerati llegó puntual. Le sigueron Emme, Kevin Johannsen, Hilda Lizarazu, Mimi Maura, Romina Cohn y Rudie y Toto, integrantes del grupo Adicta. Ausentes con ( o sin aviso) el resto de los protagonistas del almanaque: Pedro Aznar, Charly García, La Mona Jimenez, Juanse, el Chango Spasiuk, Diego Torres y Adriana Varela. Estuvieron presentes Ronnie Arias y Karina Mazzocco (quien junto a Dady Brieva condujeron el backstage de fotos en una emisión especial de Canal 13, el sábado 10), el doctor Pedro Cahn -presidente de la Fundación Húesped-, el músico Sergio Roitman, entre otros invitados. Junto con el lanzamiento del almanaque, fueron entregados la 13ª edición de los Premios Fundación Huésped a entidades de bien público y personalidades que colaboran en la lucha contra el HIV/Sida. La estatuilla de acrílico en forma de hoja de parra, diseñada por el artista plástico Nicolás García Uriburu, quedó en las manos de Karina Mazzocco, Ronnie Aris y Dady Brieva; la Asociación Civil Gente en Movimiento; Base 3; el Centro de salud Ramón Carrillo (La Matanza); el juez en lo Contencioso Administrativo de La Plata, doctor Luis Arias; FM Nacional Folklórica; la cadena televisiva MTV y el programa "Tu perdonas...Yo no" (RadioSpika).

*Foto gentileza de Pablo Jantus*

Fotografías de Edward Curtis


Hasta el 30 de diciembre podrá visitarse la muestra fotográfica "Legado sagrado" de Edward S.Curtis, en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco.
Curtis (ver foto) nacido en Wisconsin en 1868 es considerado un pionero del arte fotográfico;a partir de 1906 recorrió con su cámara las planicies del oeste estadounidense para retratar la vida y las costumbres de las tribus indigenas en el territorio que les fue legado por sus antepasados. Más de 2200 fotos fueron reunidas en su obra magna: "The North American Indian". Suipacha 1422. Entrada residentes $1. No resdientes $3

Gracias a Natalio y Mariana Povarché. Cuidemos, esa oportunidad en el 2006. Felicidades.

Gracias, al amigo Eduardo Murray. Desde este weblog le envíamos un fuerte abrazo y felicidades para el nuevo año que comienza.

Agradecemos a los colegas del Museo Isaac Fernández Blanco por esta atención. Feliz 2006.

Recibimos la postal del Centro Cultural Recoleta. Este año cumplieron un cuarto de siglo difundiendo y apoyando las artes. Lo mejor para el 2006. Felicidades.

Un 2006 con la vaca atada


Pero, por favor... Faltaba más. Fue un placer acompañarlos este 2005. Y que el año próximo, continuemos engordando las vacas. Felicidades para ustedes.

Gracias igualmente para todos tus parientes


Los amigos de la revista Canecalón, cuya directora es Nushi Muntaabski, desean Feliz Año 2006. Desde Noktambularte, hacemos extensivo el deseo. ¡Ah..! Y con la copa en alto, che... Lo mejor para todos los responsables de una muy sobria publicación bimestral. Salute!!!
"Giorgio Morandi y la naturaleza muerta en Italia" se expone en el Centro Cultural Borges a exposición que nuclea a grandes pintores italianos del siglo XX. Giorgio de Chirico, Carlo Carrà el propio Morandi, Afro, Gino Severini y otros artistas integran esta muestra itinerante que recorre varias capitales de américa Latina. Las obras abarcan el período 1912-1962. Cabe consignar que las obras de Morandi pertenecen a la Fundación de Estudios de Historia del Arte Roberto Longhi, de Florencia, Italia.
Cierra el 29 de enero de 2006. Viamonte esq. San Martín.

Cafetines porteños en la UCA

"Como una escuela de todas las cosas /ya de muchacho/ me diste entre asombros/el cigarrillo/ la fe en mis sueños/y una esperanza de amor", escribió Enrique Santos Discépolo en "Cafetín de Buenos Aires", tango emblemático de la tradición porteña. El café es un lugar de reunión, de soledad, de amores. Varios, fueron declarados lugar de interés histórico.
Con este motivo, en el Pabellón de las Artes de la Universidad Católica (UCA) continúa hasta el 12 de marzo, la muestra "Cafés y sus circunstancias". Son 38 obras y entre los expositores figuran Carlos Cañás, Marino Santa María, Mariano Sapia, Aldo Severi, Carlos Torrallardona. Cecilia Kavanagh es la curadora.
Alicia Moreau de Justo 1300, de martes a domingos de 11 a 20 hs.

Tuesday, December 20, 2005

El arte de dos orillas

Los bárbaros tocan Fondo

Politi:El hombre que está solo y observa

Pasar una noche acodado en la barra de un bar de barrio observando a los parroquianos es todo un ejercicio de atención visual. Ernest Heminghway solía ufanarse de ello, durante sus alcohólicas noches en los cafés parisinos. Por estos lares Scalabrini Ortiz y Roberto Arlt detallaron con agudeza las noches de bohemia y humo en los cafés de la calle Corrientes. El artista plástico Horacio Politi (1928) retrata esos momentos con un estilo post impresionista las ricas escenas en los bodegones de La Boca, su gente, las mujeres, el amor. El 3 de enero de 2006 a las 19 hs, en Bohnenkamp & Revale Art Gallery, Politi inaugura con su muestra, la primera de la nueva temporada, de este espacio de arte. Cierra el 17 de enero. Entrada libre y gratuita. Maipú 979/981, Ciudad de Buenos Aires. Info. 4893-1330

Muestra colectiva en Mundo Nuevo

Para pasar el calor porteño, doce artistas convocan al público través de sus trabajos, en la exposición de verano que organizó Fundación Mundo Nuevo. Ellos son: Carlos Alonso, Antonio Berni,Jorge Cabrera, Graciela Dietl, Roque Fraticelli, Eduardo Giusano, Liliana Golubinsky, Luisa Gonzalez,Carlos Gorriarena,Roger Mantegani,Juan Melé (ver foto) y Guillermo Roux. La muestra permanecerá abierta hasta el 10 de marzo de 2006, de lunes a viernes de 11 a 19 hs. con entrada libre y gratuita. Callao 1870, PB , Capital. Para mayor información comunicarse al teléfono 4804-7321

Monday, December 19, 2005

La Navidad es por los chicos


Del 19 al 22 de diciembre, en el Museo Metropolitano (Castex 3217) se realiza la Gran Feria de Navidad a beneficio de la Asociación civil "Por los chicos". El bono contribución es de $2 . Los visitantes podrán comprar en los 50 stands artículos de bijouterie, adornos hogareños, velas y fanales, ropas para niños y adultos, carteras y zapatos, entre otros productos. Este año participan las Hermanas del Convento Benedictino de Victoria (Entre Ríos) con una variada canasta navideña que incluye tortas, pan dulces, turrones, jaleas y golosinas. De 14 a 21 horas.

Cuando sopla el viento en La Barra


Arte eólico es la nueva propuesta de Eduardo Plá, para este mes de enero en La Barra (Uruguay). Utiliza el molinillo de viento para su instalación de arte en movimiento. "El molinito de la barra", es el nombre de la muestra. Diseño holográfico, aprovechando la luz del sol y las más variadas cromías, Plá usa los recursos naturales en una atractiva presencia lúdica.
Inaugura el 6 de enero de 2006 en Le Club, Posada del Mar, Punta del Este. A las 20 hs.
Esa misma noche, arrancan también, las Gallery Nigths del Este. Info: www.eduardopla.com.ar

Ulpiano Checa en Mar del Plata

La muestra del artista español Ulpiano Checa (1860-1916) será exhibida en el Museo Castagnino de Mar del Plata, a partir del 9 de enero. Son 40 obras (óleos, acuarelas, técnicas mixtas, grabados, bronces y tintas), de las cuales 34 pertenecen al Museo Ulpiano Checa de Colmenar de Oreja, su ciudad natal. Checa ocupa un lugar de privilegio en el campo del dibujo español junto a Francisco Goya y Pablo Picasso. La curaduría está a cargo de Angel Benito García y Fernando Quevedo Orden. Permancerá abierta al público hasta el 31 de enero. (Colón y Avenida Alvear.)

En El Puente comienza el Verano



Al calendario del presente año, le quedan pocos días. Pero, no es excusa para detener la mega movida cultural que caracterizó a Baires en estos doce meses. Por eso, El Puente Galería de Arte inaugurará el 21 de diciembre, a las 19 hs, la Muestra de Verano. Expondrán sus obras
Alejandro Argüelles,Enrique Broglia, Lorena Di Meo,José Eidelman,Adolfo Nigro,Jorge Ortigueira, Víctor Quiroga (ver foto La Gigi), Hugo Sbernini,Carlos Scaglione y Liliana Solinas. Hasta el 17 de marzo de 2006. Arroyo 834. Entrada libre

Las fotos de la dulce vida de Federico Fellini

Son 24 fotografías que retratan al magnífico signore Federico Fellini (foto) durante el rodaje de La dolce vita. Fueron captadas por su fotógrafo oficial Pierlugi Praturlon durante el rodaje de esta película, y recopiladas en el libro "La dolce vita-Scandalo a Roma, Palma d'Oro a Cannes".La muestra muestra "Federico Fellini y la dolce vita en fotos" permanecerá abierta hasta el 8 de enero de 2006. También se presenta una restrospectiva de sus mejores filmes. Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín)

El arte del deshecho


Antes le decían cirujeo. Ahora, cartonear. Otros, prefieren señalar el arte de rebuscar en la basura con una frase cool: reciclar. Pero, de los deshechos el arte toma vida. Y es por eso que Roberto Frangella recurre a una metáfora artística - que no deja de conmover a quien visite su Muestra Cartonera - de la crisis que socava a varios estratos de la sociedad argentina. Bajo la curaduría de Marta Nogueira, estas 38 obras realizadas con papel, cartón, envases usados, saquitos de té, y otros materiales divididas en cuatro llamativas y estéticas series: del corcoveo, mate y té (ver arriba), hombres de papel y Buenos Aires de cartón. "Con mis objetos reciclados quiero decir -explica Frangella- en forma de metáfora, que el camino es ser capaces de ver con otros ojos, tomar algo entre las manos y, por medio de una ilusión, transformarlo en otra cosa". Y añade: "Así como los envases descartables pueden convertirse en una escultura, sin dejar de ser envases descartables, así nosotros podemos reconstruir un país con la ilusión de la justicia y la igualdad". Es una obra con un compromiso social. Hasta el 22 de enero de 2006, Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín).

Premian a la artista Nora Giannattasio


Dos premios acompañan el cierre del año 2005 a Nora Giannattasio. Luego de su última muestra Luces y formas, en la UCES, el pasado noviembre, este mes fue galardonada por partida doble. El primer premio fue el 8 de diciembre, en la Fundación Volpen Stesse, que consisitó en un diploma y una pintura basada en un poema de Pablo Neruda, por su óleo "La virgen de Vladimir".El segundo, tuvo lugar en el Museo Claudio León Sempere; un diploma y una medalla en reconocimiento a la divulgación del arte sacro. El nombre de su obra: "El retablo de la Trinidad".

Luz y sombra en la visión de Makarius


Son fotos para el recuerdo. De tiempos pasados, pero que poseen vigencia y están expuestas en el Centro Cultural Borges. La expo es Luz y Sombra. Su autor: Sameer Makarius, fotógrafo nacido en El Cairo (Egipto), en 1924, y que decidió instalarse en estas pampas tres décadas más tarde. Multifacético creador -arquitecto, diseñador industrial y decorador- abrazó la fotografía documentalista-subjetiva; con sus libros "Buenos Aires y su gente" (1960) y "Buenos Aires mi ciudad" (1963) paseó su cámara por los vericuetos porteños, retrató personalidades (foto de Marta Minujín) y situaciones habitués, que a veces no parecen percibirse por el trajín urbano. Esta muestra cierra el 29 de enero de 2006. Viamonte esq. San Martín

Iris Boeninger y su amor al deporte


Con "El deporte del amor y sus secretos", la artista plástica chilena Iris Boeninger se presenta en el Centro Cultural Borges. Economista y enrolada en el neo expresionismo,sus muestras anteriores realizadas, en 2004, en Buenos Aires " A través del espacio, amores y amantes I y II" obtuvieron elogios de la crítica especializada. En la foto Boeninger (izq) está acompañada por la Agregada Cultural de la Embajada de Chile, Margarita Cea, durante la inauguración, el pasado 14 de diciembre. El curador es Carlos Cañás. Hasta el 22 de enero de 2006, Viamonte esq.San Martín.

Perón en imágenes

La Universidad de Tres de Febrero presentará hasta el 29 de marzo de 2006 la muestra "Imágenes de la década peronista, 1945-1955", que reconstruye los dos primeros gobiernos del general Juan Domingo Perón. Son fotografías provienentes del Archivo General de La Nación, y de dos colecciones privadas: las de César Gotta y Graciela García Romero. La investigación histórico-fotográfica fue realizada por Abel Alexander, quien reunió 120 originales en blanco y negro. También se exhiben veinte imágenes del libro La Nación Argentina, Justa Libre y Soberana: una publicación de neto corte propagandístico, editado por la oficina de Control de Estado a partir de 1950. Afiches cinematográficos y tarjetas postales de la época, permitirán tener un acercamiento a una importante etapa histórica de nuestro país. (Valentín Gómez 4838, Caseros, Pcia de Buenos Aires)

Tuesday, December 13, 2005

Para Kovensky terminaron las clases

Posee esa mirada nómade que solo los creativos saben desprender desde los ojos hasta el infinito. Martín Kovensky estudió la carrera de Arquitectura en la UBA y la continuó en San Pablo (Brasil). Estudió dibujo con Beatriz Berman y expuso por primera vez en la galería de Alberto Elía. Inquieto, el multifacético Kovensky -así a secas- publicó sus dibujos en Cerdos & Peces, Crisis, El Porteño y Página/30, entre otros medios periodísticos. Desde 1998 integra el staff de dibujantes del diario La Nación. También ejerce la docencia en iniciación a la práctica del dibujo.
El pasado 7 de diciembre presentó la muestras y su nuevo libro "Terminaron las clases", en Papelera Palermo-Casa de Oficios. Confiesa que "estos trabajos son parte esencial a la experiencia docente que comencé hace cuatro años". Y se nota de inmediato la estética que caracteriza su plumín. Lanza trazos que conforman formas, siluetas; enciende espacios y los cubre de placentera artística.
Cierra el 30 de diciembre. El curador es Roberto Fernández. Cabrera5227.
Info: www.papelerapalermo.com.ar

Monday, December 12, 2005

Polesello está inmantado

Imanes, es el título del catálogo de Rogelio Polesello, que se lanzará el 13 de diciembre, a las 19 hs, en el Patio del Aljibe, del Centro Cultural Recoleta. Mercedes Casanegra, tendrá a su cargo la presentación de la obra. La entrada es libre y gratuita.
Polesello (1939) expuso en julio último, en la sala Cronopios, del espacio cultural de la calle Junín 1930, una muestra que reunió 63 piezas abstractas, hipnóticas y de plena geometría sensorial.

Malba:Libros & nuevas obras

Literatura para todos los gustos
*Los escritores uruguayos Hugo Burel, Marisa Silva Schultze y Henry Trujillo dialogarán con Jorge Lafforgue en la mesa redonda del ciclo Puente Literario, el 16 de diciembre, a las 18:30. El encuentro será en el Auditorio. Además, presentarán sus libros editados por Alfaguara: El corredor nocturno (Burel), La limpieza es una mentira provisoria (Silva Schultze) y Ojos de caballo (Trujillo). La actriz Virginia Lago leerá fragmentos de estas obras.

*Los relatos autobiográficos sobre una sensibilidad exasperada, son producto de la pluma de Silvio Mattoni, y que publica Editorial Siesta por estos días. El título: Poemas sentimentales. El presentador será Rodolfo Fogwill (Muchacha punk y Los pichiciegos, entre otras obras). En la Biblioteca, el próximo 15 de diciembre, a las 19 hs.

*Con cuarenta años dedicado a la difusión del arte contemporáneo argentino, la galerista Ruth Benzacar tendrá un nuevo homenaje. En esta ocasión a través de un libro homónimo, donde Daniel Larriqueta reunió -en 360 páginas- una selección de textos firmado por Benzacar y artículos escritos por Victoria Verlichak. La introducción está a cargo de Mauro Herlltzka (presidente de arteBa). Durante la presentación Orly y Ariel Benzacar, Gabriel Werthein junto con Larriqueta y Herlitzka hablarán sobre la trayectoria de esta marchand. Editó Fundación Espigas. Será el 19 de diciembre, a las 19:00hs, en el Auditorio.

*Este diciembre literario cierra con ZZZ o leve tratado sobre las prácticas de soñar de día, de Sergio Pángaro y Pablo Fusco. El libro recopila una serie de sueños de Pángaro, cantante del grupo Baccarat, e ilustrado por el plumín de Fusco. Como frutilla del postre: Sergio Pángaro musicalizará en vivo la presentación de su obra. El 28, a las 19hs, en el Auditorio.
Cabe señalar que la entrada es libre y gratuita.

* Nuevas piezas artísticas
Son 25 artistas que presentan 41 obras. Fueron incorporadas al museo en calidad de adquisciones, donaciones y comodatos. Abarcan desde fotografías, pinturas, dibujos hasta objetos de artistas argentinos y latinoamericanos emergentes y consagrados. Algunos de éstos son Horacio Coppola, Marcelo Grosman y Nicolas Robbio. Gracias al Programa de Adquisciones, y por medio de fondos aportados por la Fundación Eduardo F. Costantini y la Asociación Amigos
del Malba, y un importante número de donantes privados.
Además se suman los comodatos y donaciones obtenidos de Oscar Bony, Kenneth Kemble, Beto de Volder, Luis Wells y Cristina Schiavi, entre otros artistas. De diciembre de 2005 a marzo de 2006, en la sala 3.

Avda. Figueroa Alcorta 3415. Info: www.malba.org.ar


Saturday, December 10, 2005

Rachel Lebenas:Magia y pasión.

Expuso con Pablo Picasso, Salvador Dali, Joan Miro y Marc Chagall, en Tel Aviv. Sus obras fueron - y son - admiradas en China, Australia, India, Corea, Francia y Holanda entre otras naciones. Ahora, expondrá en Buenos Aires. La muestra es"La magia de la pasión" que Lebenas presentará, el 18 de diciembre, a las 11:30, en el Centro Cultural de los Artistas. El encuentro será en Magallanes 861, La Boca. Presentará las obras Alberto Rotenberg.
Hasta el 15 de enero de 2006. Info www.rachelebenas.com.ar

Los Cinco Sentidos de Crimson

Pachi Almeyda, Marta Badano, Cynthia Fusario, María Inés Polera y Silbia Rubinson presentan Cinco Sentidos, el próximo 15 de diciembre, a las 20 hs, en Crimson, Acuña de Figueroa 1800.
La muestra permanecerá abierta hasta el 30 de diciembre. Info: www.crimson-arte.com

Pabellón IV cierra el 2005 a puro arte

Este martes 13 de diciembre, a las 20 hs, en Uriarte 1332, Néstor Zonana y sus colaboradores despiden el año con la inauguración de las muestras de pinturas de Andres Piatek "Grandes inquietudes" (sala I) , Solange Arazi con pinturas y objetos, "Macrocosmos-microcosmos" (sala II), y las pinturas de los cuatro integrantes de Proyecto Cubo (Bárbara Steimberg, Paula Otegui, Sebastián Pastorino y Claudia Fernandez, en la sala III.
Cierran el 30 de diciembre. Horarios:lunes a sabados de 16 a 20 hs, con entrada libre y gratuita.

Friday, December 09, 2005

Fotos, inauguración & festejos

* El Centro Cultural Borges invita a la muestra "Luz y sombra" del fotógrafo egipcio Sameer Makarius, el próximo 15 de diciembre, a las 19.00 hs. El público podrá apreciar fotografías de Buenos Aires, retratos de artistas y proyectogramas realizados en los años 60. Makarius nacido en El Cairo, Egipto, en 1924, inició su estapa profesional en la fotografía a comienzos de la década del Cincuenta. La muestra permanecerá abierta hasta el 29 de enero de 2006. Viamonte esq. San Martín. Info: www.makarius.com.ar

*El martes 13 de diciembre (no te cases, ni te embarqués) pero seguro que podés ir a la inauguración de Grillo Demo y Silvia Sicoli, en Belleza y Felicidad (Fco. Acuña de Figueroa 900). Empieza a las 19:00 en punto. Temperas, dibujos y collages son algunas de las técnicas que presentarán ambos artistas. Cierra el 23 de febrero de 2006

*El 16 de diciembre, el Centro Cultural Recoleta cumple un cuarto de siglo de ininterrumpida actividad. Sí, y festejan sus primeros 25 años con una muestra en la sala Cronopios. Será a las 19:00hs. En Junín 1930 es la cita. Hasta el 26 de febrero de 2006.

Wednesday, December 07, 2005

Chagall en Buenos Aires

Son cerca de doscientas obras de Marc Chagall, que la Fundacion Mazzota (de Milán), exhibe en el Centro Cultural Borges, desde ayer y hasta el 2 de enero de 2006.
Chagall (1887-1985) fue, en primer lugar, un excelente observador, y segundo, un perfecto retratista que volcó en el papel la serie Animas muertas, la novel inclonclusa de Gogol, a pedido del editor Amboise Vollard, en el período 1923-1927. En estas representaciones quedan ventiladas las costumbres cotidianas de la vida campesina de las estepas rusas.
En La Biblia, encargada también por Vollard, recurre a diversos pasajes del Antiguo Testamento, donde la tradición jasídica abarca la Creación, El Arca, Los Diez Mandamientos, El éxodo, entre otros relatos. Para encontrarse con las raíces religosas y espirtuales, Chagall viajó a Palestina, en 1931. Conlcuyó esta obra ocho después.
Los siete pecados capitales son piezas donde concita el humor y el sarcasmo; fueron realizadas en base a los textos de los escritores Paul Morand, Pierre MacOrlan, Axel Salmon, Max Jacoby Jacques de la Cretelle.
De lunes a sábados de 12 a 21. Domingos de 12 a 21. Entrada $8 y $6 para jubilados. Viamonte esq.San Martín.

Otros doce meses para no discriminar

Discriminar es ignorancia. Señalar a quienes poseen HIV no es más que condenarlos al vacío social. Por ello, y con la participación de catorce músicos, la fotógrafa Gaby Herbstein presentará el jueves 8 de diciembre,a las 19:00, el Calendario 2006 a beneficio de la Fundación Huésped, en el Palais de Galce (Posadas 1725).
La nueva edición tiene por objetivo demostrar que compartir un pucho, tomar un mate, utilizar el mismo peine, besarse o acariciarse no son vías de transmisión del virus del SIDA. A través de una cuidada y exquisita estética, la fotógrafa seleccionó, en esta ocasión como modelos a Adicta, Pedro Aznar, Gustavo Cerati, Romina Cohn, Emme, La Mona Jimenez, Kevin Johannsen, Juanse (Ratones Paranoicos), Hilda Lizarazu, Mimi Maura, el Chango Spasiuk, Diego Torres y Adriana Varela, quienes brindaron su apoyo a esta campaña. El bonus track: todo un placer. Charly García al grito de su "say no more" para demostrar que el virus no se transmite por ninguna de estas vías de contacto.
El Calendario 2006 está a la venta, desde el 1 de diciembre -Día Mundial de la lucha contra el SIDA- en las librerías El Ateneo, Yenny/El Ateneo y Dromo, en el stand de la Fundación Huésped en el Abasto Shopping Center. También en los sites www.ayudaresgratis.com y www.mercadolibre.com.ar. La recaudación está destinada a la Fundación Huésped, organización argentina que lucha contra el SIDA, desde 1989, en nuestro país. Un dato: la fotógrafa al igual que los músicos participaron en este proyecto, ad honorem.
Info: Fundación Huésped www.huesped.org.ar o info@huesped.org.ar

Tuesday, December 06, 2005

Plantas y fotografías en Bellas Artes

La invitación es por partida doble. Publicado por Ediciones Larivière, hoy -martes 6 de diciembre, a las 19.30 hs.- se presentará el libro y la muestra "Plantas autóctonas de Argentina", de Marcos Zimmermann, en el Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473, 3º piso. Cerrará el 13 de diciembre y podrá visitarse de martes a viernes, de 12.30 a 19.30 y sábados y domingos, de 9.30 a 19.30. Entrada libre y gratuita.

Monday, December 05, 2005

Gravinese:Nexo entre foto y pintura

Congelar un instante para expresarlo en una tela es una de las tareas que Diego Gravinese logró a la perfección, con las obras de su muestra Cita, que expone en Zavaleta Lab. Capta el momento exacto con la precisión mecánica, que otorga la sensibilidad de un explorador de momentos. Éstos convergen en perfectos retratos, donde priman las expresiones y los movimientos congelados, como fotogramas colgados en la retina del tiempo. Gravinese encuentra esa vuelta de tuerca entre la foto y la pintura. Y lo consigue. Con claridad estética y rica técnica (óleo, esmalte sintético y acrílico). Este platense nacido en 1971 expone en Arroyo 872 hasta el 10 de diciembre, con entrada libra y gratuita.

Saturday, December 03, 2005

Presas:el atrapador de situaciones

Infatigable. A sus 80 años Leopoldo Presas continúa arrancando caprichosos colores a su paleta y abre la gran entrada al universo donde aparecen figuras, ángeles, Cristos y paisajes ribereños, entre otras creaciones. Ingresar a su mundo es transitar el contexto social del Grupo Orión -junto a Barragán, Forte, Sánchez y Vernier, entre otros (ver nota anterior); de reminiscencias surrealistas, donde las palabras, el movimiento y la imagen logran entrelazarse en un solo sentido. El imaginario real que ofrece este creador con residencia en La Boca, es amplio. El entorno de luces que cae desde sus obras, elevan la visión hasta la infinita constelación onírica que el artista otorga a sus delicadas piezas. Da gusto ingresar en la constelación-Presas; porque sus pinturas llaman al espectador como el canto de sirenas que atrajo a Ulises. Basta contemplar Vietnam (1967) para ubicarse en un estadio de miedo, violencia y acre olor a pólvora ( a muerte, también), esos desgarbados cuerpos de deshilachada figura son objetivo mortal de armas. Estas Obras de colección -que se exponen hasta el 28 de dciembre- encuentran en la serie de desnud, la belleza de la plástica en su máxima expresión. Manos con dedos largos y delicados, gestos de placidez, contornos perfectos, ojos que observan todo. Presas combina trabajos de naturalezas muertas, siluetas eróticas, religiosas imágenes, como el Cristo similar a un árbol que aguarda el renacer. Así es este autor. Otorga vida a sus piezas. Es realidad. Con eso está explicado el arte de un atrapador de situaciones. En Rubbers Internacional, Av. Alvear 1595 hasta fin de diciembre.Info : www.rubbers.com.ar

* En Rubbers, Raúl Santana presentó el libro de su autoría Leopoldo Presas, el pasado 1 de diciembre durante la inauguración de la muestra .

Friday, December 02, 2005

Vida de perros en Periférica

Sorprende. Impacta, también. ¿Es morbo? No. Es vida después de la vida. Thánatos como presencia del arte. Taxidermista y artista visual, el chileno Antonio Becerro shockea la sensibilidad con cuatro perros embalsamados e intervenidos, y recostados sobre una alfombra de sal. Esa sal que curte, preserva la carne (como endurece al charqui, típica comida autóctona a ambos lados de la Cordillera) y sirve de escenario vital. La mano de Dios lleva por nombre esta muestra en el stand Perrera Arte que presenta Becerro y su compatriota Tito Muñoz, en la feria Periférica de Arte.
Estos perros fueron atropellados en las calles de Santiago de Chile "por las guillotinas del progreso que es tránsito violento y quedan tirados en el asfalto como escombros orgánicos", explica Becerro, barba, anteojos oscuros, look darkie, remera con la imagen del Che Guevara, incluída. Dice que el proceso de embalsamamiento es un ritual: inmortalizarlos como objetos artísticos. Afirma que esa tarea le demanda dos meses. Perrera Arte dará que hablar. Al decir del Quijote, si ladrán es señal que cabalgan los comentarios. En ambas direcciones, seguro.
Hasta el 4 de diciembre,en el Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín)

¡Cómo se viene diciembre....!

*Desde el Malba informan que el próximo 7 de diciembre, a las 19 hs, abrirá la muestra Moda en Progresión Bailón /GGrippo / Ramírez, con la curaduría de Ana Torrejón ( directora editora de la revista Elle). Este ciclo permitirá apreciar las creaciones de Rosa Bailón, Gabriel Grippo y Pablo Ramírez. Cuenta con el apoyo del grupo L'oreal y según explican sus organizadores "se busca focalizar la relación arte y moda como generadora de una experiencia". Sets de make up, peinados, diseño, cine, conferencias y performances son algunas de las actividades que comprende esta movida fashion en Avda. Figueroa Alcorta 3415. Hasta el 19 de diciembre.

*Marc Chagall en BuenosAires. La muestra itinerante del gran artista del sigloXX, nacido en Rusia en 1887 y fallecido en París en 1985, llega al Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín) el próximo 7 de diciembre, a las 19 hs. Un total de 210 obras, entre las que figuran aguafuertes, puntasecas y tintas, las series completas de Almas muertas (1923-1927), Los siete pecados capitales (1925) y La Biblia (1931-1939) -pertenecientes a la Fundación Mazzotta, de Milán- estarán al alcance del público hasta el 2 de marzo de 2006.

*En Papelera Palermo- Casa de Oficios (Cabrera 5227) el dibujante Martín Kovensky presentará su muestra y libro Terminaron las clases. Será el 7 de diciembre a las 19 horas. El libro fue realizado en los talleres de la Papelera, impreso en serigrafía sobre diversos tipos de papel; encuadernado artesanalmente, con una tirada de cien ejemplares firmados e intervenidos por Kovensky. La curaduría pertenece a Roberto Fernández.La muestra podrá visitarse hasta fines de marzo de 2006.

*Con un acto poético musical se entregarán los diplomas a los ganadores de los concursos, Premio Raúl Gonzalez Tuñón y el Premio Osvaldo Pugliese, en el Centro de la Cooperación Floreal Gorini, el próximo 3 de diciembre. La cita es en Avda. Corrientes 1543, a las 18.30hs. Las actrices Julieta Díaz, Leonor Manso e Ingrid Pellicori recitarán poemas del autor de Miércoles de ceniza y La rosa blindada, entre otras obras. También la orquesta de Beba Pugliese homenajeará a su padre interpretando temas del autor de La Yumba, Recuerdo y Barro, por ejemplo. La entrada es libre y gratuita.

*Hasta el 16 de diciembre en la Fundación Mundo Nuevo, el artista Juan Melé continuará exponiendo su restropectiva de más de 30 años de creatividad plástica. Estas obras - esculturas, acrílicos y pinturas intervenidas con luz de neón- abarcan el período denominado Concreto hasta la actualidad. Informes: 4804-7321. Avda. Callao 1870 PB. Entrada libre. De lunes a viernes de 11 a 19hs.

*Patricia Arcury presentará sus obras en la muestra De rondas y ruletas, el próximo 7 de diciembre, a las 19 hs, en el Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín). Pinturas, gráfica, objetos y arte moda acompañadas de una gran exaltación del color, que es el toque creativo, de esta arquitecta porteña que estudio pintura y dibujo en Estímulo de Bellas Artes y en el taller de Elba Soto. Cierra el 8 de enero de 2006.

*Isabel Grüneisen expondrá Susurros en tus oídos en el Centro Cultural Borges, el próximo 7 de diciembre, a las 19 horas. Este artista argentina radicada en Europa tiene un lugar ganado en el mundo de la plástica, através de una evolución creativa en donde sobresalen las policromías y la sensibilidad. Viamonte esq. San Martín.





Thursday, December 01, 2005

La poesía como resistencia

Profunidad sin dueño/ Espumoso potro salvaje/tu reino/ fue invadido. Así comienza el poema de Romina Ferrari, que fue publicado en Fanzín 31, un medio de resistencia creado en el taller de poesía que funciona en la cárcel de mujeres de Ezeiza (Unidad 31) y que coordinado por María Medrano, desde 2002. A mediados de este año fue editado Yo no fui -una antología que reúne una serie de poemas escritos por las internas- y editado por Voy a salir y si me hiere un rayo. Su costo es de $10 y puede conseguirse en Belleza & Felicidad (Guardia Vieja y Francisco Acuña de Figueroa), La Internacional Argentina (Honduras 5270) Prometeo (Honduras y Gurruchaga), entre otras librerías.
Voy a salir y si me hiere un rayo, es una editorial independiente que expone en Periferia Arte de Base, en el Centro Cultural Borges hasta el 4 de diciembre

Arte indie en el Borges

Con 83 proyectos artísticos comenzó ayer una importante movida independiente en el Centro Cultural Borges. Su nombre: Periférico Arte de base. Es la primera feria de espacios artísticos gestionados por los mismos creativos. Editoriales, sellos discográficos, galerías de arte, diseñadores de moda se darán cita hasta el 4 de diciembre en los tras pabellones dispuestos para la muestra. Esta multidisciplinaria exposición nació de la idea de Gustavo López, Florencia Saba, Ana Gallardo y Gustavo Crivilone "para generar un espacio de estímulo para los talentos jóvenes", aseguraron. El programa de actividades incluye muestras de dibujos, pinturas, objetos, instalaciones, arte digital, fotografías, ambientaciones sonoras, venta de libros, revistas y discos. Además habrá mesas redondas y shows en vivo.
El mejor stand recibirá un premio de $4000 y será elegido por el jurado integrado por las artistas plásticas Elsa Bairon e Irene Banchero y la escritora Amalia Sato.

Proyecto Quinquela en Maman

Con diez óleos recuperados de Benito Quinquela Martín quedó inaugurado ayer, Proyecto Quinquela, obras restauradas, en Daniel Maman Fine Arts.
Un cuidado trabajo realizaron cinco docentes del Instituto Universitario del Arte (IUNA) dirigidos por Jorge Sarrible, permitieron que las escenas cotidianas de La Boca que Quinquela retrataba volvieran a lucir como en sus principios.
Las obras expuestas pertenecen al período 1930-1968. Entre éstas figuran Veleros reunidos (óleo sobre tela, 1930) ; Lluvia espiritual (óleo sobre chapadur, 1948) y Fundición de hélices (óleo sobre tela, 1968), entre otras. Gracias a este trabajo el museo Quinquela Martín contará en su patrimonio éstas diez obras que serán expuestas en marzo próximo al cumplirse 110 años del nacimiento del pintor boquense.
Quinquela nació en Buenos Aires, en 1890 y falleció en esta ciudad, en enero de 1977. Muralista, pintor y grabador captó el paisaje de La Ribera del Riachuelo para llevarlo a la tela. Barcos, estibadores, astilleros, fundiciones metalúrgicas son algunas de las pinceladas que retrató con delicada visión plástica.
Daniel Manan Fine Arts, Avda. del Libertador 2475. Entrada libre. Info:www.danielmaman.com

Wednesday, November 30, 2005

Pinturas que motivan al silencio

Eduardo Hoffmann, mendocino nacido en 1957. Taurino, del mes de mayo. Obsesivo, claro. Puntilloso al máximo. Su creatividad rebalza la motivación por excelencia, y permite apreciar siete trabajos del período 2003-2005, que están expuestos en la muestra Desideratum, en galería Isabel Anchorena . Y sí, sus obras son un gran atisbo de creación; donde el silencio se impone en etapas de contemplación;no deja pie a una palabra. El silencio es todo. La absoluta apreciación es parte de la recreación espiritual y del plasma que Hoffmann consigue através de sus pliegues desparramados en cada trabajo, de sus horadaciones en los espacios, en cada ademán creativo. Una infinidad de colores que explotan en la retina del espectador como incandescentes arcos iris; las tersuras cruzan como fantasmas cada una de sus técnicas mixtas sobre tela. Impresionan. Dejan un sabor a más. Y no escapan palabras al apreciar sus creaciones. Una pintura que levita. Teñida de pensamientos. De razonamientos. De silencios. Como una tarde mendocina al pie de la cordillera. Hasta el 10 de diciembre. Entrada libre. Info: www.galeriaisabelanchorena.sion.com

Tuesday, November 29, 2005

Novedades de Appetite

*Desde Appetite informan que las artistas Luciana Lamothe y Daniela Luna obtuvieron el primer y segundo premio, respectivamente, con sus obras en la muestra Curriculum Cero '05 que se realiza en Galería Ruth Benzacar. Este concurso de artes visuales para obras inéditas seleccionó, además de Lamothe y Luna, a los artistas Nicanor Aráoz, Leonardo Damonte, Amparo Ferrari, Octavio Garabello, Nicolas Mastracchio, Menos nosotoras dos, , Virginia Negri,, Martín Pisotti, Provisorio/Permanente, Fabio Risso, Ruda Macho, Tamara Ryzsawyj, Rodrigo Vázquez y Victor Volman.

*También la gente de la galería de Venezuela 638 estará presente en Periférica de Arte, que se inaugurará el 30 de noviembre, en el Centro Cultural Borges. Galindo, Daniela Luna, Martín Legón,Fabio Risso, María Lightowler, Silvina papera. Estanislao Florido, Santiago Iturralde y Yamandú Rodriguez expondrán sus trabajos hasta el 4 de diciembre. (Viamonte esquina San Martín)

*Con 200 autoretratos se inaugurará Ego Trip, el próximo 9 de diciembre a las 19 hs. Flavia Da Rin, Arturo Aguiar, Miguel Mitlang, Marina De Caro, Gustavo Ríos y Ezequiel Romero entre otros colgarán sus trabajos en el espacio de arte de San Telmo. Hasta el 11 de febrero de 2006. Info:www.appetite.com.ar

Tres propuestas en Sendrós

Verónica DiToro (¿Cuál?), Amadeo Azar (Nervioso) y Gastón Cammarata (La voz del estadio) son las tres propuestas inauguradas el 24 de noviembre y que pueden visitarse hasta fin de año, en Galería Alberto Sendrós, Tres Sargentos 359.
Info: www.albertosendrós.com

Chaco vive en su arte

Pintar es la alegría más grande que le depara esta vida, a Oscar Sánchez Kelly. Nacido en 1942, en Resistencia - Chaco- dice que atrapa de cada momento "una luz inspiradora". Expuso en el Senado de la Nación con el colectivo Chaco Vivir el arte III. Bucea en los colores para expandirlos como grandes luces sobre los lienzos, en ellos convergen trazos étnicos, planos geométricos, abstracciones. Es la inspiración de su terruño. Así logra comunicarse con su público. Sanchez Kelly ilumina con sus miradas plásticas el mundo que lo rodea.
Cerró el 25 de noviembre. Curador: Daniel Ojeda.

Los sueños en zapatillas

A pocos menos de un año de la tragedia de Cromañón, el escritor Daniel Rodriguez Paz presentará la novela La muerte de los sueños (Editorial Dunken), el próximo 1 de diciembre, a las 19.30 hs, en ArtexArte, Lavalleja 1062.
Inspirada en los luctuosos hechos de la noche del 30 de diciembre de 2004, durante el recital de la banda Callejeros, en el boliche República de Cromañón, Rodriguez Paz recrea con su pluma historias de vida y de sueños interrumpidos. La presentación estará a cargo de Nora Solano y Pablo Tavilla. Bailarán Pablo y Noelia.

Sunday, November 27, 2005

Expotrastiendas 2005: trazos y pinceladas

*Espacio 1035 es la galería de arte dirigida por Florencia Loewenthal y Arianne Emmerich. Ambas son de Santiago de Chile y visitan la muestra con una interesante selección de obras y autores. Samy Benmayor (La orilla del camino y S/T, pinturas); Catalina Mena exhibe su serie Modelos de sentir (diez cajas de madera con técnica mixta sobre tela, costura hilada y acrílico); Por su parte Emmerich ofrece Rosa mosqueta, Liliam y Amapola, floridos acrílicos sobre tela.
Estas santiaguinas estuvieron en la última edición de arteBA, en mayo último.
Info: www.espacio1035.cl

*Bien Sixties. Dalila Puzzovio recordó a Noktambularte sus trabajos de 1963 como son los dibujos en PVC Para recortar y armar y los objetos Lleno de sonrisas serias. Éstos son una serie de yesos -que cubrieron brazos y piernas- y que ella misma recogió en el área de traumatología del Hospital Italiano para imprimirles "una trascendencia hedonista a estos materiales torturados", aclaró.
Exhibidos en el stand de galería Arcimboldo junto a los trabajos de Charlie Squirru, Delia Cancela, León Ferrari, Ricardo Carreira, Mercedes Esteves y Juan Stoppani. Al Di Tella, con cariño...claro.

*Lorna Lawrie paseó un llamativo vestido y un tocado de tiras de aluminio en el stand de la galería Pensamiento Lateral de Federico Platener.. La idea fue de su hermana Kiki. Esta actriz,paseó su espigada figura y estuvo mimada por los flashes de las cámaras de fotografía y televisión; es más, ningún hombre dejó de posar sus ojos en ella. Por cierto, no quedó bien claro, cuando un caballero entrado en años preguntó: "¿Está a la venta?". ¿A qué se refería? ¿A alguna de las obras expuestas de los artistas Eduardo Chiacchio, Kiki Lawrie, Graciela Bernztein y Diego Lagache o a la propia Lorna?

El Ateneo presentó un libro sobre Mena

Mena con textos de Mariana Giordano y Francisco Romero y el prólogo de Mempo Giardinelli, es una obra de 280 páginas que recorre la trayectoria artística del escultor Juan de Dios Mena (1897-1954). Acompañan a la revisión, una interesante selección de reproducciones a color. La encuadernación es rústica plastificada con solapas. Precio al público: $120.
En cualquier local de librería El Ateneo o Yenni-El Ateneo.

Saturday, November 26, 2005

Proyecto Quinquela llega a Maman Fine Arts

Con un cocktail de presentación, Daniel Maman Fine Art inaugurará Proyecto Quinquela /Obras restauradas, de Benito Quinquela Martín, el próximo 30 de noviembre a las 19 hs. La exhibición está organizada por el Museo de Bellas Artes Quinquela Martín, el Instituto Universitario Nacional del Arte y Daniel Maman.
Cabe recordar que Quinquela Martín (1890-1977) fue alentado por Pia Collivadino para proseguir sus estudios de bellas artes, obteniendo en dibujo (1919) el segundo premio en el Salón Nacional. Muralista por excelencia, sus obras figuran en museos argentinos, como también europeos y del resto de América Latina.
Avda.del Libertador 2475.Entrada libre y gratuita. Info www.danielmaman.com

Waissman: trazos cuasi infinitos

En Sara García Uriburu Galería de Arte, el artista Andrés Waissman inauguró su muestra, el pasado 23 de noviembre.
Estudió Edmundo Valladares, AntonioSeguí y Cecilia Marcovich, entre otros maestros. Las creaciones de Waissman parecen entrar en un contexto de no representación. La abstracción como herramienta para representar en el espacio un todo acompañado de delicados tramados, líneas entrecruzadas que logran desparramarse hacia diversos puntos cuasi infinitos. Trabajos en técnica mixta sobre tela y tabla pueden visitarse hasta el próximo mes con entrada libre y gratuita. Uruguay 1223.

Hoffman expondrá en Isabel Anchorena

El artista mendocino Eduardo Hoffmann (1957) presentará Alververás , en Isabel Anchorena Galería de Arte. La cita será el próximo 29 de noviembre, a las 19 horas, en Rue des Artisans, Arenales 1239, puerta 4 H. Hoffman estudió dibujo con Manuel Zorrilla y pintura bajo la tutela de Zdravko Dumelic; obtuvo, entre otros galardones, el Primer Premio Pintura Joven Argentina (Fundación Fortabat, 1994). Hasta el 10 de diciembre con entrada libre.
Info: www.galeriaisabelanchorena.sion.com

Leopoldo Presas en Rubbers

El 1 de diciembre, a las 19 hs, inaugurará la muestra Obras de colección, de Leopoldo Presas, en la Galería Rubbers Internacional, Av.Alvear 1595. También, el crítico de arte Raúl Santana presentará su libro.
Presas, nacido en 1915, estudió en la Academia de Bellas Artes y en los talleres de Adolfo Sorzio y Lino Spilimbergo. En 1939 integró el Grupo Orión junto a Vicente Forte, Ideal Sánchez, Luis Barragán y Orlando Pierri, entre otros. Fue galardonado con el “Gran Premio de Honor del Salón Nacional” (1959) y el “Premio Palanza” (1963). Sus obras tiene como eje creativo a la mujer, la religión, las naturalezas muertas y el barrio de La Boca, donde logran apreciarse un delicado abanico de tonalidades.
Cierra el 28 de diciembre. Entrada libre y gratuita. Info: www.rubbers.com.ar

Friday, November 25, 2005

Movida independiente en el CC Borges

Entre el 30 de noviembre al 4 de diciembre, el Centro Cultural Borges presentará Periférica Arte de Base -la 1ª Feria y encuentro internacional de espacios de arte, editoriales y sellos discográficos independientes gestionados por artistas-. Venta de libros, discos y revistas; exhibición de fotografías, pinturas y videos, además de shows en vivo integran la programación de esta movida en el espacio cultural de Viamonte, esquna San Martín.
Info: www.periferica.com.ar / www.ccborges.org.ar

Sensaciones en progreso

Experiencia multimedia. Lúdica intervención del espectador con la obra. Regreso al vientre materno. Ganas de hacer, elevarse, dejarse conducir por un sin fin de sensaciones son los objetivos de la muestra del artista de vanguardia Hélio Oiticica (1937-1980) junto con Neville D'Almeida: Cosmococa -CC-Programa in progress , que abrió sus puertas en el Malba. Cuatro instalaciones que permiten experimentar con sonidos, sensaciones, diversos estadios de ánimo, donde la música envuelve, como una gira mágica y misteriosa. La obra de este artista brasileño incluye pinturas, objetos, experimentos cinematográficos denominados Quasi-cinemas y fotografías. La dupla Oiticica -D'Almeida concibió este proyecto en Nueva York, en los años '70. Estas ambientaciones proponen al visitante ser parte de la obra. Por ejemplo, la proyección de diapositivas acompañados de los frenéticos riffs de Jimi Hendrix, mientras uno se mece en una hamaca paraguaya, como si estuviese suspendido en el espacio, como si un vientre lo envolviera; caminar sobre un colchón de arena, jugar con globos (sí, como los niños y sin avergonzarse) disponer un instante de rélax en una cámara en semipenumbras, iluminada por el réflex de las diapositivas proyectadas en las paredes, y de la banda sonora, que como un mantra, abre un tercer ojo. Estas ambientaciones son un homenaje al propio Hendrix, Marilyn Monore, Luis Buñuel y Yoko Ono. La curaduría pertenece al sobrino del artista, Cesar Oiticica Filho.
Hasta el 30 de enero de 2006. La muestra es prohibida para menores de 18 años ya que la exposición incluye fotografías en las que se visualiza drogas. Av.Figueroa Alcorta 3415. Info: www.malba.org.ar

Expostrastiendas: El Sub 18

Escogieron participar de la convocatoria del I Festival de Arte Adolescente en la Ciudad, en la disciplina Plástica. Son 26 artistas que tienen entre 16 y 18 años -seleccionados entre 780- y que exhiben hasta el 28 de noviembre sus trabajos en el stand Sub 18 de la quinta edición de Expotrastiendas 2005.
Este seleccionado adrenaínico e ilimitada inventiva es reconocido por el público como "un buen semillero de vanguardia". En el stand exponen Ivan Silva Gigirey (el collage La Guerra de Irak); la caja audiorítmica de Ana Clara Holm; los objetos de Nelson Córdoba, Federico Forestier, Mateo Bernabeu y Rocío Duhalde; sumados a las pinturas de Fabrizio Llanos Bonilla (Confortable Lie), Ana Hirsch, María Volonnino, Carolina Alonso (Making faces), María Victoria Biewerth (Un caballo en la noche), Alejandro Collavinni, Marcela Isabel Sinotto (No te siento), Jimena Valle (Despojo de Flores), Carolina Chebi (Cabeza de novia), Sacha Laniado (Retorno de las raíces), Leonardo Fernández (El exprimidor), Esteban Videla (Reclamo) y Ornella Boite (Autoretrato/sin nombre).
También participan Nestor Iunes Castell (Signos), Tatiana Mazú (La sutil utilidad de las puertas encerradas), María Azul De Monte (serie Dicroico) y Daniel Bidolski Prandi (Frenesi). Brenda Casanova sorprende con un libro intervenido con grabados: Plegaria para un niño dormido. Título bien spinettiano, claro. La curadora es Miriam Jovenich.
Hasta el 28 de noviembre. Centro de Exposciones, avenidas Figueroa Alcorta y Pueyrredón.

Thursday, November 24, 2005

Corta y armá

En La Bibliothèque tuvo lugar la inauguración de la muestra de los artistas plásticos Diego de Aduriz y Carlos Huffman, el 23 de noviembre. Organizada por la Galería Belleza y Felicidad junto con Ediciones Larivière, los trabajos de De Aduriz son papeles intervenidos, a modo de un gran collage donde personajes sci fi se entrecruzan con algún Teletubies en un maremagnum de colores vitales. Huffman utiliza las revistas de autos deportivos como centro de su creación; las interviene con siluetas, tallos, hojas. Las deja suspendidas. Están ahí. Una muestra para ver. Para experimentar.
Permanecerá abierta hasta el 16 de diciembre. De 15 a 20hs. Entrada libre y gratuita.Informes
:
www.bellezayfelicidad.com.ar o http:/www.edicioneslariviere.com/

Alfandari: ¿Barro tal vez?

Como en un gran atelier, las herramientas de trabajo de Adria Alfandari (1975) están presentes en la inauguración de su muestra Huellas de barro: fue el 23 de noviembre en Arguibel. La sensación de que el artista crea, es vigente. Sin duda alguna. Un repaso por sus obras despeja el misterio sobre su labor. Adria cuenta que manipula y escarba en los vericuetos de la creación, y por casualidad -dice- descubrió cómo algunos materiales le sirvieron para cincelar, chorrear y salpicar. Espatulas, picos y pinceles mediante, dieron origen a texturas como el tríptico Toros (técnica mixta sobre tela) donde la tauromaquía picassiana dice presente a modo de homenaje; como una fotografía satelital Paisaje rupestre despabila la sensación de quietud y permite volar sobre esa orografía para percibir los relieves y los manchones que dan gracia vital a esta obra. La obsesión por la natural. Por la naturaleza hecha madre. Esas barcas esperando remontar mares. La fastuosidad de Tempestad (técnica mixta sobre madera) o la increíble calma de Mar azul con su devenir de olas. Comentario aparte merece la serie Caminos:senderos que conducen a ese común denominador que es la creación. Alfandari, así lo entiende. Así lo expresa. Basta apreciar sus trazos para comprender.
Hasta el 26 de diciembre en Arguibel, Andrés Arguibel 2826, Las Cañitas.
Info: www.adria-alfandari.com.ar

Wednesday, November 23, 2005

Comenzó Expotrastiendas 2005

La jornada tórrida que cubrió a Buenos Aires, el pasado 22 de noviembre, no fue excusa para que una gran afluencia de público colmara las instalaciones del Centro Municipal de Exposiciones. Mucha energía y vibración Sesentista pudo percibirse en el comienzo - y por seis días- de la 5ª edición de Expotrastiendas 2005 , la mega feria que nuclea a galerías y artistas plásticos. Rostros del ambiente del arte pudieron verse en el predio de las avenidas Figueroa Alcorta y Pueyrredón: el presidente de la Asociación Argentina de Galerías de Arte (A.A.G.A.) Alvaro Castagnino, el secretario de Cultura porteño, Gustavo López, los artistas Dalila Puzzovio, Charlie Squirru, Rogelio Polesello, Marta Minujín, Adolfo Nigro y Delia Cancela, entre otros. Este año la gran estrella de la muestra es el legado del Instituto Di Tella. La curaduría del homenaje recayó en la licenciada en Arte Andrea Giunta. Un ejemplo es el mural Ticket to ride, de Delia Cancela y Pablo Mesajean ubicado en el hall de entrada. El flower power y el pop dicen presente, claro. Un stand para destacar es el Sub 18 donde creativos de entre 16 y 18 años exhiben trabajos de rica expresión visual. Además la agenda comprende visitas guiadas, mesas redondas, cines y grupos musicales en vivo, como parte de las actividades.
Expotrastiendas 2005 se extenderá hasta el próximo lunes, en el horario de 13 a 21.

Tuesday, November 22, 2005

Novedades del Centro Cultural Recoleta

Por estos días, quienes visiten el amplio complejo cultural de Junín 1930, podrán recorrer las diversas muestras de arte. Estas son:

*Augusto Ferrari en la iglesia de los Capuchinos (Pinturas) Sala 6.

*Fugas, de Damián Puig (Pinturas) Sala 7.

*Estructuras e Interiores, de Gabriel Barna (Dibujo y Pinturas) Sala 5

*Ricardo Lanzarini -Pinturas. Sala 10

Todas cierran el 11 de diciembre. Entrada libre y gratuita.

Gravinese/ La Padula en Zavaleta Lab

Diego Gravinese y Pablo La Padula presentan Cita y Coming Soon, respectivamente, en Zavaleta Lab / Arte Contemporáneo (Arroyo 872).
Sobre la obra de Gravinese, el artista Fabián Burgos dijo "no es abstraccion ni figuracion absoluta, hay en ella un intercambio de valores en la cual desnaturaliza el sentido de las formas". Por su parte, La Padula crea a partir de unidades atómicas un museo experimental basado en la imprecisión del discurso y del método. Hasta el 10 de diciembre. Entrada libre.
Info: www.zabaletalab.com

Jacques Bedel: Dueño de lo imposible

Parecen imposibles las creaciones de Jacques Bedel, que vibran en la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta. El nombre de la muestra es Ficciones -nombre que recuerda a Jorge Luis Borges- y reúne trabajos de éste arquitecto y artista plástico a lo largo de cuatro décadas. Nacido en 1947, Bedel descifra lenguajes por medio de esculturas que quitan el aliento por su magnificencia; por ejemplo los catorce bustos de Los dueños del mundo (1995) que observan hacia distintos puntos, con gestos adustos, absurdos, tétricos. El concepto religioso puede traducirse con Verbum (1992) una aproximación a los rollos de la Torah diseñados en plomo. Geométricas formas, herméticas performances, dibujos, pinturas y fotografías, imágenes exquisitas, luces y ojos que vigilan, como El Ojo de Dios, una serie de trabajos esféricos intervenidos con espejos. También el Apocalipsis da un paso adelante con Las Ciudades de Plata. Queda una sensación de descomunal vacío. Ese vacío es ocupado con obras de grandes formas que parecen imposibles de crear. Solo basta, Bedel con su energía y fuerza para convertir lo increíble en creíble. Corinne Sacca Abadi es la curadora.

Un libro para un creador
El 17 de noviembre se presentó un libro sobre la trayectoria de Jacque Bedel (Editorial Larivière). El periodista Mario Mactas - uno de los invitados- utilizó una palabra para describir la muestra "descomunal". Además agregó que Bedel "es la plenitud de un gran creativo que llena espacios donde otros no pueden". La artista Marizú Terza dijo que "los trabajos de Bedel son un impulso a la imaginación que sorprenden y asombran por su originalidad y vigencia".

Monday, November 21, 2005

Renate Levy:cartas sin marcar

Las piezas de Renate Levy abarcan una amplia temática artística. Pinturas, litografías y acrílicos se exponen en la Galería de Arte Mercedes Giachetti. La autora monta una rica selección de sus trabajos como la serie Bajo mi piel -compuesta por cuatro collages en acrílico sobre tela) ; el conjunto denominado Bancarización, donde personajes arrumbados en bancos de plazas esperan (o desesperan) por su destino. Un destino que viene barajado como los naipes que aplica en las telas. Los Cuatro ases integran la producción Naipes (óleos y collage sobre telas) e interesantes creaciones en tinta.
Hasta el 27 de noviembre. Miércoles a sábados de 15 a 19 y domingos de 12 a 20. Defensa 718-

La luz y la forma como tema de una muestra

El compositor Robert Schumann consideró que la misión del artista "es echar luz sobre las tinieblas del corazón",mientras que el escritor León Tolstoi sostuvo que "tenía que pintarlo todo" para expresar su afinidad con la vida. Tomando estos conceptos, la muestra Luces y Formas de Nora Giannattasio y Luisa Stamati aúnan ambas máximas, para utilizar a la luz y la pintura, como vehículos que dan forma a sus obras.
Giannattasio presenta la luminosidad a través de la geometría, y traduce este concepto en ricas pinturas abstractas, amenizadas con elementos étnicos que realzan su encanto visual. Stamati , en cambio, vuelca en sus acrílicos la deconstrucción de la luz por medio de fuerte colores que otorgan a las figuaras in situ vitalidad y movimiento. También, quietud. Las artistas exponen en un marco adecuado como es el espacio de arte de la UCES: iluminado acorde al nombre de la exposición, que permite apreciar cada uno de los trazos, formas y cromías que aglutinan estas creaciones.
Hasta el 27 de noviembre. Paraguay 1318, de lunes a viernes de 9 a 21hs. Entrada libre.

Cuatro miradas laterales

Mirar lo que otros no ven. Algo así cantó Charly García ("Yo nací para mirar lo que otros quieren ver"). Transformar lo sencillo, en un concepto elevado espiritual y artístico, es la tarea de un creador. O de cuatro creadores como son Eduardo Chiacchio (objetos), Kiki Lawrie (pinturas), Graciela Berztein (cajas lumínicas) y Diego Lagache(pinturas). Ellos fusionan y decodifican el diseño, el arte contemporáneo y aquello que está al alcance de la vista. Aunque algunos, se nieguen a verlo. La cita es Expotrastiendas 2005, en el Centro de Exposciones, Av. Figueroa Alcorta y Av. Pueyrredón. Desde el 23 al 28 de noviembre. Stand F 15 de la Galería Plat Pensamiento Lateral, del arquitecto y artista plástico Federico Platener.
Informes www.plat.com.ar

Lo que resta de noviembre

*En el Centro Cultural Borges se exhibe, hasta el 27, dos interesantes muestras:
Tango y abstracción de Alicia Toscano. Imágen, cuerpo, sensaciones, palabra y alma de 2x4 quedan invocados en cada una de las obras. La autora, además, decidió acompañar sus trabajos con un impecable material audiovisual.
La segunda es Kiripuranji, arte de la tribu Tiwi del norte australiano . Esta etnia de los pueblos australasios basa sus obras en los conceptos del pasado vinculado a la tierra. Pinturas sobre papel, corteza de árbol, lienzo y lino e impresiones en algodón, entre otras técnicas, son algunos de los trabajos expuestos. Cuenta con el auspicio de la Embajada de Australia.
Viamonte esquina San Martín. Lunes a sábados de 10 a 21. Domingos de 12 a 21. Entrada $3. Estudiantes y jubilados $1,50.

* Que un artista trabaje frente al público es un regalo para la vista y el alma. Esto ocurrre en Espacio Murvi con los diez artista que exponen El Jardín de las delicias, equipamientos urbanos. Éstos son Claudia Aranovich, Adriana Barassi, Fabiana Barreda, Mónica Canzio, Eduardo y Héctor Médici, Ernesto Morales, Ernesto Pesce, Ricardo Roux y Clorindo Testa. El curador es RubénGrau.
Darwin 1038. De lunes a viernes de 12 a 20hs.

* Hasta el 4 de diciembre en Galería Arte y Parte continúa Ejercicios cotidianos, de Nora Iniesta. Estas cuarenta obras abarcan el perído 1997/2005. Collage, carbonilla sobre papel y pinturas sirven para presentar íconos y escenas de la vida cotidiana. El curador es Gustavo Vázquez Ocampo.
Chile 427. Entrada libre.

*Daniel Kaplan cerrará su exposición Panorama Tango, el próximo 22. ¿Dónde? En Colección Zurbarán Alvear. Una muestra que recrea el ambiente de los salones tangueros como El Sunderlan, Canning o La Ideal.
Alvear 1658. Entrada libre y gratuita.


Friday, November 18, 2005

Edgardo Giménez: La vigencia de un creativo

Autodefinido como un artista de los 60, Edgardo Gimenez (1942) dice que sus obras "otorgan felicidad a la gente" . Es verdad. Solo basta apreciar una selección de sus inteligentes creaciones de la década pasada que están expuestas en Lila Mitre Espacio de Arte. La muestra es Obra de los 90.
Y esa felicidad parece contagiarse al tomar contacto con Nocturno (acrílico sobre tela, 1995) , Fuego de artificio ( acrílico sobre madera, 1997) y Lluvia de perlas (tela, perlas plásticas y vitrina acrílica, 1998) que son algunas de las piezas que la curadora de la muestra, María José Herrero junto con el artista oriundo de Santa Fé, decidieron presentar en esta ocasión. Aunque no es una obra de los Noventa, tiene un lugar destacado la atractiva valija intervenida con espinas de algarrobo : Llegó para quedarse (2002).
Hasta el 31 de diciembre. Guido 1568. www.lilamitre-arte.com

Chiarone est machina

Fascinación, minimalismo, genialidad son algunos de los conceptos rescatados luego de apreciar la muestra de Italo Chiarone ¡Dale máquina!. El devenir de engranajes y poleas en un monótono ritmo no dejan que la atención decaiga. Este mensaje visual, que se presenta en el espacio de arte de Tono Rojo, parece un boceto de las primeras genialidades del Renacimiento hasta las aplicaciones futuristas más increíbles. Las máquinas están allí. Esperan ser observadas en su absurdo trabajo de rotación, de trazar extrañas figuras sobre una tela. Dios es la máquina (Deus est machina). Italo Chiarone, también.
Hasta el 10 de marzo de 2006. Eduardo Schiaffino 2183. Curador: Julio Sánchez

Thursday, November 17, 2005

Casalins: El color como sello de creatividad

Juan Manuel Casalins (Buenos Aires, 1947) recurre a los grandes planos y los colores radiantes para entregar su creación, a trabajos de soberbia atracción visual. Modulos unidos por los tonos que nacen de un espíritu batallador a la hora de plasmar policromías en la tela. Su muestra inaugurada el 16 de noviembre en Art Hotel (Azcuénaga 1268), es el portal de acceso a un fructífero universo de energía, que ocupa amplios y pequeños espacios. Diáfana tarea la que realiza Casalins en sus pinturas. Geométricos y laberínticos trazos y remolinos coloridos abarcan el espectro visual de quien aprecia sus trabajos. Esmaltes, telas y pinceles son los tres referentes que dan vida a Mondra 2005 como asi mismo al delicado cuerpo de Marta Maja, por nombrar algunas de las obras expuestas . En el sublime momento de la creación, este autor saca provecho de los elementos que lo rodean: desde las hojas de un árbol, hasta las frutas sobre una mesa, y porqué no, de los silencios. Es una visión simple que usa al color como sello creativo.
Hasta el 6 de diciembre. www.artecasalins.com

Wednesday, November 16, 2005

Pinturas desde el terruño

"Yo pinto en cualquier lugar del mundo, pero lo que no puedo dejar de pintar, son las postales de mi terruño", explicó el artista tucumano Victor Quiroga durante la inauguración de su muestra en El Puente Galería de Arte, el pasado 15 de noviembre. Nacido en 1955 estudió arte bajo la dirección de Ezequiel Linares. Becas mediante, se perfeccionó en Italia y Francia.La obra de Quiroga aprovecha con exquisita precisión el terruño -como el define a su tierra de origen- por medio del folklore, las leyendas, la vida cotidiana, los oficios (la paciente elaboración de ladrillos de barro o el vendedor de ajos El ajero, óleo sobre tela), entre temas tan variados como las tonalidades a las cuales recurre para dar expresión a paisajes, cielos, personas. "Así viva en París continúo siendo fiel a mis raíces -explica Quiroga- por que llevo instantes de mi vida acá adentro... en el corazón". Cada imágen es un canto de la tierra. Solo resta apreciar y dejarse llevar por los sonidos que van desprendíendose de cada una de las escenas populares exhibidas, en la nueva galería, dirigida por Fabiola Baliña de Carreras Vescio.
Hasta el 16 de diciembre en Arenales 834. www.elpuente@elpuentegaleria.com.ar

Tuesday, November 15, 2005

La mujer, eje de la creación

"Ustedes está en cada partecita de mi obra", señaló el artista plástico Sebastián Borla durante la inauguración de su muestra Óleos sobre tela/Mujeres, en el Salón Azul del Senado de la Nación, el pasado 14 de noviembre. Emocionado, destacó que la mujer inspiró su obra ya que "ella es la dueña del mundo, es la que nos lleva en su vientre, combina la armonía y la felicidad, y todo ello lo simplifiqué en estos trabajos". En la presentación estuvieron también el licenciado Carlos D'Amico, coordinador general de Cultura del Senado de la Nación quien dijo "en este lugar (el Senado) la democracia permite manifestar la libre creación a través de todas las disciplinas artísticas", Sebastián Berardi, director de Eventos y el vicepresidente de la Nación Daniel Scioli. "El artista - destacó Scioli- por medio de su obra es una gran fuente de identificación para con la sociedad".
Las obras de Borla -artista de la Galería Rubbers- permiten apreciar cuerpos femeninos, desfragmentaciones de torsos y cabezas, utilizando colores pasteles que realzan la figura de la mujer, planos geométricos donde se posan contorneadas siluetas, recortadas , en algún caso, contra un horizonte marino.
La muestra permanecerá hasta abierta hasta el 16 de noviembre de 16 a 20 hs., Hipólito Yrigoyen 1849, 1º piso.

Sunday, November 13, 2005

Info desde Appetite

Con motivo de la celebración del Día de los difuntos, la artista plástica méxicana Brenda Mendoza presenta Noches de muertos, en Appetite, Venezuela 638. La instalación es un altar dedicado a la memoria del creativo estadounidense Jean Michel Basquiat (1960-1980) . Adornos florales, bebidas y velas entre otros objetos integran la ornamentación de esta singular obra.
Siguen en exposición la project instalation Autor material de Luciana Lamothe y Galindo y Descontagio, de Cecilia Areas Zamboni.
www.appetite.com.ar De lunes a viernes de 14 a 18.Sábados de 16 a 19.

El amor reconstruido en fragmentos

Compuesto en los primeros años del siglo IV a.C. El Cantar de los Cantares es un texto dotado de poesía e imágenes que contrasta con el resto de las escrituras bíblicas. Sin bien no existe una continuidad de narración y los personajes son imprecisos, el estilo narrativo le otorga vitalidad y recursos imaginativos acompañados de cánticos que dialogan sobre el amor de un hombre y una mujer.
Nora Seilicovich hizo una pormenorizada lectura de la obra y forjó una serie de pinturas para su nueva muestra: Del cantar de los cantares... que inauguró el 12 de noviembre, en La Manufactura Papelera, Bolivar 1582. Cuerpos entrelados, miradas sugestivas, voluptuosidad y sensualidad, torsos moldeados, manos que buscan partes de la anatomía ("Su izquierda sostiene mi cabeza y con su derecha me abraza" 2-6). Permiten que la yuxtaposición quede traducida como erotismo, amor, palabras. Es una historia que la autora narra en fragmentos. A decir de Walter Benjamin "La única forma de reconstruir una historia es a través de los fragmentos". Una lectura del cantar del Rey Salomón y de la versión española de Fray Luis de León ayudarán a la comprensión de esta acertada muestra.
Hasta el 7 de diciembre. Lunes a viernes de 13 a 19. Sábados de 12 a 15. Entrada libre.