Arquitectura contemporánea en el CCEBA

Del 25 de abril al 2 de junio se presentará en el CCEBA-Paraná (Paraná 1159) la muestra Hex Arquitectura Argentina Contemporánea. Proyectos de arquitectura realizados, no realizados o no realizables y que funcionan para iluminar caminos, obras construidas que desde cierta particularidad discuten con el automatismo stablishment, ideas que trabajan sobre la situación de la arquitectura y la cultura urbana de nuestro país en relación a la región o al mundo; links interdisciplinares; búsquedas atípicas; esfuerzos de autogestión para construir, publicar, reunir; redes entre oficinas situadas en diferentes lugares generadas por algunos que se fueron y volvieron; miradas planteadas desde quienes se quedaron, son algunas de las formas que representadas en Hex, quieren construir un relato no lineal sobre el estado del arte de nuestra disciplina, permitiendo intuir cambios internos y esenciales para la producción y el pensamiento de la arquitectura contemporánea en la Argentina ■

Curaduría, investigación y edición, son un lindo tema para una mesa redonda

Desde Fundación Mundo Nuevo, informan que Diana Weschler, Jimena Ferreira Pella y Natalia Silberleib participarán de la mesa redonda Curaduría, investigación y edición: el caso de Territorios de diálogo, entre los realismos y lo surreal, 1930- 1945”, el 24 de abril, a las 19, en el microcine del Centro Cultural Recoleta, Junín 1930.
Se tratarán temas como la intersección entre actividades que se complementan y enriquecen mutuamente como la investigación en Historia del Arte, la curaduría y la edición en la que se analizarán los procesos y cuestiones puestas en juego en el caso de la exposición y libro/catálogo Territorios de diálogo, España. México y Argentina: entre los realismos y lo surreal (1930-45). Vale señalar que esta muestra fue exhibida entre junio y julio de 2006, en el Centro Cultural Recoleta ■

Pinturas,fotografías y video en Pabellón 4

Nadia Gomez ¨Me la Como, ¿y Que?¨Pinturas(sala I)

La muestra que hoy presenta Nadia Gómez se asienta en el marco conceptual que define las relaciones afectivas en la sociedad contemporánea. El comportamiento vincular se establece sobre la base del "voyeurismo", mirar y ser mirado como premisa fundamental. Sus obras nos muestran el mundo como si fuera una enorme pantalla plasma donde todos somos observados en el, Universo Gran hermano, global. La reproducción de la imagen y todos los formatos de comunicación tecnológica han convertido el espacio antes reservado a la intimidad en un territorio público. Pero lo que Gómez nos incita a pensar es, ¿qué es lo que se exhibe en esta nivelación del deseo?Se exhibe el envase que se copia de la caverna virtual y que se retroalimente de esa misma primera escena que sale de una cámara digital que se coloca en la web y es expulsada a la vida cotidiana en cualquier computadora personal ■

Teo Fried ¨Aquella Mar Del Plata ¨ Fotografías y video (sala II)

Resuenan esas palabras, mientras en cada imagen surge una Mar del Plata ya sumergida, que renace difusa, tomando forma entre las impresiones y las salvaguardas del inconciente. Un viaje a nuestras costas de viento y sal, cuya distancia física adquiere un carácter dinámico (como trazada por un segundero), nacida detrás de esos ojos que alguna vez fueron puerta.Está lejos..., y cada vez más en mirada diurna del niño que vuelve pasadas las décadas y busca refugio en aquellos símbolos estéticos que la ciudad conserva: el Puerto la Playa repleta y luego desierta, el Hotel Provincial, El Faro, Havana, o El Mar entre las Rocas ■

Claudio Roncoli "Bonus Track"Individual Sala Proyecto cubo
Concepto: la exposición se compone de intervenciones sobre tapas de long play. Collage "sonoros" sobre diseños kitchs, aggiornados y realizados como un cover, en su doble sentido, tanto musical como plástico. También se han realizado dibujos (grafito) sobre las contratapas de los discos, ilustrando (sobre explicacioens técnicas) dibujos anatómicos del aparato auditivo y vocal del ser humano.Se podría decir que son "anatomías del sonido".
Catálogo: 72 páginas, con crítica de Alfredo Rosso.Instalación sonora de Javier Bilatz ■

En Pabellón 4, el próximo 24 de abril, a las 20. Uriarte 1332 (Palermo Viejo)

Revista Esperando a Godot

Festejo del tercer año de edición ininterrumpida de la revista Esperando a Godot. Improvisación teatral a cargo de Yamila Frisón. Los miembros del staff discutirán textos de la revista y se abrirá al público la posibilidad de hacer preguntas y debatir sobre los temas presentados. Lectura de poesías en vivo con la participación de Néstor Ventaja y Alberto Burda. Están todos invitados, el Sr. Godot los espera.

Martes 24
19:00

Aula Jacobo Laks
[Entrada Gratuita]



Stella Calloni - poemas
Presentación del libro de poemas de Stella Calloni, (1975). Participan el editor, Roberto Goijman, colegas invitados y la autora. Coordina Susana Cella.

Lunes 30
19:00

Sala Raúl González Tuñón
[Entrada Gratuita]

Todo gaucho tiene una china

Tiempo de Taiwán en Buenos Aires inaugurará,mañana a las 19, en el Museo de ArtePopular José Hernández. La muestra cuenta con el auspicio de la Oficina de Representación Comercial y Cultural de Taipei. Avda. del Libertador 2373 ■

Importante remate de obras de arte

Una obra de Prilidiano Pueyrredón y otra de Antonio Berni ( en la foto), que podrían superar los 100.000 dólares cada una son las estrellas de la subasta de arte que realizará la Casa Martín Saráchaga, el 25 de abril, a partir de las 18.30. "Retrato familiar", óleo de gran tamaño realizado por uno de los precursores de la pintura argentina en 1865, saldrá a la venta con una eestimación que va de 200.000 a 350.000 pesos; mientras el bellísimo "Retrato de mujer", obra maestra temprana pintada por el gran maestro Rosarino en 1928 durante su estada en Europa, tendrá un precio estimado de entre 200.000 y 320.000 pesos. Se rematará también platería europea, colonial y criolla, esculturas, grabados, libros y documentos, porcelana y muebles europeos, tapicería y objetos artísticos.En este último rubro, resulta sumamente atractiva una colección de diez placas de esmalte de Limoges “Escenas de la vida de Jesús”, cuya estimación oscila entre 40.000 y 65.000 dólares.

•Exposición: del 19 al 24 de abril, de 15 a 21. Subasta: 25 y 26 de abril, a las 18,30; 27, 30 de abril y 2 y 3 de mayo, a las 16,30 Hijos de Martín Saráchaga, Rodríguez Peña 1778 ■

Manuel Rivas en el Malba

El próximo 25 de abril,a las 19,el escritor español Manuel Rivas se presentará en el auditorio del Malba - Av.Figueroa Alcorta 3415-,donde dialogará con su colega argentino Marcelo Figueras. La charla será coordinada por Máximo Soto. Entrada libre y gratuita.

De visita en nuestro país por la presentación de su nuevo trabajo Los libros arden mal (Editorial Alfaguara), Rivas disertará sobre literatura y cine, dos disciplinas que le han permitido saltar a la pantalla grande.
A las 21 se proyectará el film El lápiz del carpintero, sobre un texto del propio Rivas, dirigido por Antón Reixa (España, 2002, 106').


• Manuel Rivas (La Coruña, España, 1957) es periodista, narrador y poeta. Considerado una de las voces más sobresalientes de la literatura gallega contemporánea, es autor cuentos, libros de poemas tales como Libro de Entroido y Ningún cisne; y de las novelas Todo ben; Un millón de vacas; Os comedores de patatas; ¿Qué me queres, amor? (Premio Nacional de Narrativa); El pueblo de la noche; O lapis do carpinteiro; Ella, maldita alma, y A man dos paíños. Algunas de sus obras han sido llevadas al cine, como el cuento La lengua de las mariposas, incluido en su novela ¿Qué me quieres, amor?, y la novela El lápiz del carpintero.

•Marcelo Figueras es escritor y guionista de cine. Autor de las novelas El muchacho peronista, El espía del tiempo y Kamchatka, escribió junto a Marcelo Piñeyro los guiones de los films Plata Quemada y Kamchatka. Actualmente, prepara su primera película como director, Superhéroe ■



•Contacto malba.literatura: literatura@malba.org.ar

Arte a la intemperie

Son oriundos de la ciudad de La Plata, jóvenes, artistas y con talento. Se presentan en la muestra Todo lo que no es casa es intemperie, en el Fondo Nacional de las Artes, Alsina 673.

Jimena Ferreiro Pella, curadora de la muestra, seleccionó las obras de Diego Haboba, San Poggio,Ana Buffagni, Verónica Sanes, Nicolás Martella, Sofíasilva, Patricio Gil Flood, Nicanor Araoz, Fabio Risso, Mariano Grassi, Mariela Vita, Maité Peláez, Mariana Peters y Paula Masarutti. Cierra el 20 de mayo ■

Gastronomía, tragos y artes plásticas

Ubicado en Tucumán 422, Le Bar -un nuevo emprendimiento gastronómico- inauguró anoche con una muestra de fotografías de Raúl Flores. Dividido en tres plantas con amplios livings y una terraza, este nuevo reducto se caracteriza por presentar cocina de autor a cargo del chef Fernando Mayoral, y una interesante barra con lo más exquisitos cocktails, diseñados por Leo Speroni.

Sus dueños los franceses Renee Noto, Manuel Schmidt-Grynbaum y Francois (Schuss) Nouzille, y el argentino Tania Trosolino Merlini apuestan por medio de este restó, que incluirá en el futuro, muestras de fotografía y pintura, como un nuevo ámbito donde fusionar comida y artes plásticas ■

Mega-Muestra:

“Quinquela x Quinquela”
Una utopía en vigencia
1977-2007


30 de marzo al 03 de junio de 2007
2º y 3º piso del Museo


Martes a Domingos de 10 a 18 hs.




Museo “Benito Quinquela Martín”
Av. Pedro de Mendoza 1835
Circuito Turístico La Boca – Bs. As.

Parada frente al Museo Líneas 20,29,53 y 64 Línea 152 a 2 cuadras
Tel. (0054-11) 4301-1080

Fotografías en seppia

El sábado, a las 12.30, Luis Boccuti (1949) inaugurará la muestra Panoramiche in Seppia, en el Espacio Fotográfico del Teatro de la Ribera, Av. Pedro de Mendoza 1821, La Boca.

Con una serie de fotografías en formato panorámico y de pequeño tamaño, Boccuti presenta un momento de transición en su carrera como fotógrafo. Estos trabajos reflejan, metafóricamente, los últimos años que vivió en la Argentina y los primeros meses en Italia. Realizados en tonos sepia suaves, controlando el contraste y aplicando en el copiado las nuevas tecnologías de impresión ink-jet (por chorro de tinta) las imágenes adquieren tonos particulares, poco estridentes y de suaves modulaciones ■

La adorable Kiki

Mañana, a partir de las 19, Kiki Lawrie, artista plástica y diseñadora, abrirá su muestra de pinturas en Consorcio de Arte, Uruguay 1371. Podrá visitarse, con entrada libre y gratuita, de lunes a viernes de 11 a 20 y sábados de 11 a 14 ■

•Contacto: www.consorciodearte.com.ar

Milo Manara en el C. C. Borges

El dibujante italiano Milo Manara se presenta hoy, a las 19, en el Centro Cultural Borges, con una exposición que reúne sus mejores obras, y promocionar la serie animada City Hunters.

City Hunters es una producción original de Axe Attractions (división de desarrollos de contenidos de Axe) y .La serie animada fue creada por Gastón Gorali (director Creativo) y Alberto Stagnaro (productor Ejecutivo), y producida por la productora Encuadre. Integramente producida en Buenos Aires, fue dirigida por Gustavo Cova y Diego Pernía (Encuadre), y contó con la supervisión de Carlos Baeza, quien dirigió varios capítulos de Los Simpsons. City Hunters explora a fondo el mundo de la seducción a través de la historia de un maestro y un aprendiz en el arte de la conquista femenina.

Manara, es uno de los dibujantes más famosos del panorama erótico mundial. Las mujeres de Manara son esculturas en sí mismas y sus historietas son clásicos entre los clásicos del género. Su primer título, Genius, lo publicó en 1969. El sexo y la aventura ya despuntaron como ingredientes fundamentales de su obra. Con "HP y Giusseppe Bergman" se situó entre los mejores autores de cómic de autor. Fue estrecho colaborador del maestro del cine Federico Fellini. Cierra el 20 de este mes .

Programación de Ciudad Cultural Konex

La Isla Desierta. Representada con la técnica de Teatro Ciego es una particular y revolucionaria forma de representación teatral basada en la ausencia total de la luz. Parte del elenco integrado por actores no videntes, "La Isla desierta" transita sensaciones olfativas, táctiles y auditivas donde la imposibilidad total de imágenes exige al espectador un ejercicio de los otros sentidos, único y revelador.Viernes y sábados a las 21 y 23 hs. Entrada $20.





Fiesta Bubamara. Ideada con el objetivo de crear un nuevo espacio para difundir y compartir la música étnica y principalmente de origen balcánica, con una variedad de repertorios compuestos por artistas de Europa del Este. La fiesta Bubamara y su cultura Unza-Unza se presentan como una opción diferente donde la gente no sólo disfruta de una banda en vivo sino que también puede conocer música.

Mr. & Mrs. Rock. Este original ciclo de música, tiene como objetivo dar un espacio común a varias de las más destacas bandas de la escena independiente local, tales como Rosario Bléfari, Mataplantas, Francisco Bochatón, Bicicletas, Lisandro Aristimuño, Rosal, No lo soporto, entre otras.Las fechas se realizarán martes por medio, y cada día tocarán 3 grupos durante aproximadamente 50 minutos cada uno.Temporada: del 10 de abril al 5 de junioFechas: martes de 20 a 24.

Alaska. Comienza un nuevo espectáculo de danza contemporánea de la reconocida coreógrafa Diana Szejnblum, con música en vivo compuesta y dirigida por Ulises Conti, acompañando al cuerpo de talentosos bailarines.Viernes y sábados a las 23 hs. Entrada general $18. Estudiantes y jubilados $12.

Jamel. Una original obra de teatro, escrita por Pablo Cedrón, y la participación de Carlos Belloso, Marcelo Mazzarello y Ernesto Claudio.Cuatro hombres encargados de llevar a cabo una revolución se embarcan en un submarino de fabricación nacional a la espera de las órdenes para desatarla. Un extraño desperfecto y la presencia de un tripulante misterioso da un vuelco inesperado a la historia.Viernes y sábados a las 21:30 hs. Entradas de $15 y $30.

* Sarmiento 3131 / 4864-3200

Homenaje a Lola Mora

Este viernes, a las 18.30, se realizará en el Espacio Multiarte-SiGEN, Av. Corrientes 381, un homenaje a Lola Mora autora de imponentes obras como la fuente de Las Nereidas, de 1903, que se encuentra en la Costanera sur porteña.

La muestra -que fue declarada de interés cultural por la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación y que estará abierta hasta el 31de mayo inclusive - contará con cerca de 300 documentos originales, entre ellos fotos de toda su obra en la Argentina y en el exterior, una sombrilla de seda y encaje con empuñadura de oro que utilizó Mora y hasta un histórico tintero que se encuentra en el Museo de la Casa Rosada, única obra de la artista que se exhibirá. También, será instalada en el centro del espacio de arte, una reproducción de Las Nereidas realizada por Juan Carlos Valle, director de Esculturas y Escenografía del Teatro Colón.
Pablo Mariano Solá, sobrino bisnieto y biógrafo de Lola Mora, calificó a la muestra como“sin dudas la más importante” que se realizará en homenaje a la escultora. El biógrafo tiene cerca de 3500 piezas (documentos, fotos y objetos personales) que pertenecieron a Mora. Las fue recolectando a lo largo de 30 años de investigaciones sobre la vida de su tía-bisabuela tanto en la Argentina como en varios países de Europa. Dolores Mora de la Vega, su nombre completo, es reconocida como la primera escultora argentina. Realizó los bajorrelieves del patio de la Casa de la Independencia de Tucumán y un conjunto de esculturas llamadas Paz, Justicia, Libertad y Progreso, destinadas al Congreso Nacional, pero finalmente emplazadas en San Salvador de Jujuy, entre muchas otras obras. También se destaca el grupo de esculturas que resaltan el Pasaje Juramento, lindero al Monumento a la Bandera, en Rosario.